Ohromující hyperrealismus

Umělci, kteří nikdy neslyšeli o fotoaparátu.

Mohlo by se zdát, prvotřídní záběry a opravdu - hyper-realistické obrazy, které s úžasnou zřetelností vtěleným realitu.

umělcova práce není na svém místě a jsou neustále zlepšovat kvalitu výkonu jejich práce. Ve snaze o technice a detailů, které dosáhly nebývalé podobnost. Avšak značná houževnatost a talent autorů, aby se tyto portréty něco víc než jen kopii fotografie. Ve svém životě, vize umělce, emoce a iluze na světě, ve kterém žijeme.

Linnea Strid

Linnea Strid se narodil v roce 1983 v malé švédské vesničce. Na 16 let, její rodina se přestěhovala do Španělska, a v roce 2004 znovu vrátil do Švédska, kde studovala na 4 roky na umělecké škole. V současné době umělec pracuje v žánru hyperrealismem a účastní se výstav po celém světě.

Pozor!

Obsah tohoto materiálu určeného pouze pro dospělé (18 let a více).

Sevostyanova Galina

Galina Sevostyanova - samouk umělec z ruského města Kemerovo. Vážně brát velký zájem o malířství od roku 2010 a od té doby dosáhl obrovského úspěchu v umění a umění hyper-realismus.

Juan Carlos Manyares

Juan Carlos Manyaares narodil v roce 1970 v mexické Guadalajaře. Jako samouk umělec představil svou první výstavu ve věku 24 let v galerii „La Escalera.“ O něco později, také jeho jméno a krásné malby se stal dobře známý v USA iv zahraničí.

Kalli Haun

Německý umělec Kalli Haun celosvětově nejznámější jako autor kontroverzní a náročné práce. Poté, co začal svou kariéru s designem značení, Callie stala jedním z nejuznávanějších umělců giperrealista.

Kramer Patrick

Patrick Kramer se narodil v Keysvill, Utah, USA. Umělec není omezen na jedno téma a čerpá vše od klasických zátiší a portréty na krásnou krajinou a městských scén.

William Lazos

Kanadský umělec William Lazos mnoho let pracuje na vytvoření hyper-realistické obrazy. Hlavním rysem jeho tvorby - skvělá hra světla a stínu.

Damiene Loeb

Někteří kritici obviňovali obrazu giperrealista pro nedostatek originality, ale díla umělce Damien Loeb jsou výjimky z některých pravidel. S důrazem na detaily, že klade důraz na přirozenou krásu ženského těla, se všemi jeho nedostatky a dokonalosti.

Harriet Bílá

Harriet White se narodil ve městě Taunton, Velká Británie. Vystudovala místní umělecké školy, kde hyperrealismus zdokonalování dovedností. V současné době, její práce byly vystavovány především v komerčních galerií.

Vincent Fatauzzo

Slavným australským umělcem Vincent Fatauzzo vystavoval po celém světě. Jeho malba Heath získal Cenu diváků na prestižní malířů Archibald Prize 2008. Portrait of Heath Ledger byl napsán několik týdnů před smrtí herce.

Philip Myunoz

Samouk umělec Philippe Myunoz žije v britském Bristolu. obrazy autora soustředit na půvabu a jeho dopadu na moderní společnosti. Jak uznal Filip sám, účel jeho práce - tak, aby odrážely turbulentní městského života, tak portréty najdete většinu návštěvníků party a další milovníky zábavy.

Natali Vodzhel

Ve většině obrazů líčil tajemné Natalie Vodzhel ženy, které okouzlí publikum krásy a tragédie. Schopnost jemně rozpoznat řeč lidského těla je charakteristickým znakem celé své práce.

Robin Eley

Robin Eley se narodil v Británii a vyrostl v Austrálii, vzdělaný v Americe. Každá z jeho obrazů - cca 5 týdnů práce na 90 hodin týdně. Vzhledem k tomu, hlavními tématy jsou lidé, zabalené v celofánu.

Franko Fraga

Španělský umělec Ivan Franco Fraga získal uměleckou výchovu ve městě Vigo univerzity ve Španělsku. Jeho práce byly vystavovány v mnoha galeriích ve Španělsku a se účastnil různých soutěží.

​​Kang Kang Hung

Korejský umělec Kang Kang Hoon využívá ve svých obrazech celou řadu předmětů, jejich smícháním s krásným portrétů lidí.

Dennis Peterson

Denis Peterson je považován za jednoho ze zakladatelů hyperrealismem ve Spojených státech. Jeho práce se poprvé objevil v Brooklyn Museum, galerie Tate Modern a dalších známých místech. Umělec dává přednost malovat v kvaše a akrylátů.

Cheryl Lyuksenburg

Kanadský umělec Cheryl Lyuksenburg nyní 35 roků strojírenství excelence v jejich práci. Jako základní materiál, se používá směs akrylových a akvarelů, který dosahuje účinku „zrnitosti“. Ve svých dílech se snaží zobrazovat jemné detaily lidského obličeje a těla.

Jin Park Heng

korejský umělec Hyung Jin Park vystudovala Fakultu výtvarných umění v Soulu, po které vykazovaly některé ze svých děl v galeriích v Pekingu. V současné době žije v New Yorku.

Ruth Tyson

Britský umělec Ruth Tyson stejně jako mnoho jejích kolegů, nemá umělecké vzdělání, ale má dobrý styl provedení stavebních prací. Maluje vodovky a grafitové tužky, ale někdy to je převzat a malovat.

Kateřina Zimnichka

Asi 22-letý polský umělec Katharine Zimnichke téměř nic známo, ale realita její práce je úžasná.

Suzana Stojanovic

Srbský umělec Suzana Stojanovic je jeden z nejdokonalejších mistrů hyperrealismem. Začal malovat s 4 roky, přičemž čas se stal slavný umělec, jehož práce se neomezuje jen na jednom techniky a materiálu. Susana je účastníkem mnoha mezinárodních výstav, kde je její dílo vysoce ocenil historiky umění a odborníky.

Leslie Harrison

Americký umělec Lesley Harrison po dobu více než 30 let odborné praxe vytváří vynikající realistické portréty zvířat.

Rod Chase

Rod Chase, je jedním z nejznámějších a giperrealista umělců. Skutečný fanoušek jeho práce, on byl chválen mnoho „kolegy v obchodě“. Na každé ze svých obrazů z tráví stovky hodin a enormní úsilí. Na svých pláten líčil Spojené státy a Velká Británie známé atrakce.

Rod Penner

Americký umělec Rod Penner žije v Texasu a miluje líčit malých městech státu. V jeho obrazech se snaží zachytit neuspěchaný život a převládající klidný srdci Ameriky.

Campos Pedro

Madrid umělce Pedro Campos maluje na plátně s olejovými barvami. Začal svou kariéru, zatímco ještě malý chlapec, v tvůrčích dílen, které se zabývají registraci nočních klubů. Poté, co dosáhl věku 30 let, Pedro vážně přemýšlet o povolání nezávislého umělce. A dnes, v jeho 44 let, byl už uznávaným mistrem, jehož díla jsou vystavena v proslulé londýnské galerii Plus One.

Cheryl Kelly

Americký umělec Cheryl Kelley čerpá pouze stará auta. Kelly svou lásku automobilů - je především hluboký instinktivní jízdy na jejich formu a ne závislý na řev motoru. Sama autorka popisuje její nadšení: „První věc, která mě zaujme, to je krása. Můžu doslova ztratit v odrazy krásných vozů, když se zastavil na semaforu. "

Jason de Graaf

Kanadský umělec giperrealist Jason de Graaf se narodil v roce 1971 v Montrealu. Autor ohromující zátiší mluví o své práci takto: „Můj hlavní touha - vytvořit iluzi hloubky a přítomnosti, což je velmi obtížné získat fotografii“

Steve Mills

autor giperrealist Steve Mills původně z Bostonu. Jeho první práce prodal za 11 let. Podle Mills, vždycky považován za fascinující pečlivě zkoumat a studovat ty věci, které ve skutečném životě lidé nevěnují pozornost. Chcete-li to dělá hlavní cíl své práce, nutí diváka, aby věnovaly pozornost na strukturu povrchu a hrát světla ve skleněné nádobě.

Diego Fazio

Vzhled každé nové malby Diego Facio na webu doprovázené vlnou komentářů v duchu „Nevěřím, že toto číslo“, „lame“ a všichni ve stejném duchu. Měl jsem 22-letý mistr tužkokreseb sdílet tajemství stvoření. Giperrealist učil Diego Fazio začal s náčrty pro tetování. Inspirovaný prací japonských umělců období Edo, velká Hokusai zejména Diego začala zdokonalovat své schopnosti, rozvíjet své vlastní kreslící techniku. Funguje jako inkoustové tiskárny, od okraje plechového losování. Využívá tužky a dřevěné uhlí. Chcete-li vytvořit portrét umělce z celkových 200 hodin práce.

Yigal Uzeri

Yigal Ozeri - moderní umělec z New Yorku. Yigal neuvěřitelně přesně vyjadřuje hru světla a stínů, oslnění a sluneční záři, a tak obratně vytváří iluzi fotografování. Proces vytváření těchto úžasných hyper-realistické obrazy se skládá z několika etap. Za prvé, umělec pořizuje obrázky modelů v přirozeném prostředí. Dále ve své tvůrčí dílny, zpracovává a tiskne fotografie, a pak teprve maluje. Mnoho obrazů Yigal vytváří celou řadu, která dále klame lidi o pravosti díla, která v zásadě je jasné - vzácný pán je schopen tak přesně vytvořit iluzi skutečného světa.

Gottfried Helnwein

Gottfried Helnwein - rakouský a irský umělec. Ve svých dílech se používá především akvarely. Helnwein - konceptuální umělec. Působil jako malíř, kreslíř, fotograf, sochař a výtvarník, s využitím všech aspektů jeho talentu.

Kamalki Laureano

Mexické giperrealist Kamalky Laureano se specializuje na portrétování. Stejně jako všechny práce giperrealista, malby Kamalki dívat fotograficky přírodní a přirozeně. Kamalki malířská technika používá akrylové barvy na plátno. Pro něj, práce není jen imitace fotografií a imitace život, který ztělesňuje plátno.

Matthew Doust

Painter Mattew prach se narodil v roce 1984 v Santa Monica, Kalifornie (USA). Přes svůj mladý věk se již znám. Výstavy jeho realistické malby jsou po celém světě a je zdobena mnoha slavnými galeriemi.

Ricardo Gardunha

Umělec Ricardo Garduno používá dát své pánve akvarel a pastely. Tento proces je poměrně časově náročné, ale výsledek je opravdu impozantní.

Ruben Belloso

Světoznámý umělec Ruben Belloso přitahuje lidi takové, jací jsou, se všemi svými nedostatky a přednosti, nechybí ani jedním tahem, malování důkladně každou vrásku, každý záhyb, každý bod na tváři i všechny vlasy na hlavě. Portréty jsou však naživu. Jsou schopni komunikovat s publikem a sledovat každý váš vzhled a možnost věnovat se blíže podívat se na své pocity.

Simon Hennessy

britský umělec Simon Hennessey maluje portréty ve stylu hyper-realismus, vytvářet vzor k nerozeznání od fotografií. Pracuje hlavně s akrylovými barvami. Jeho práce jsou často vystavovány v různých galeriích. „Mé obrazy jsou vnímány jako odraz reality, ale ve skutečnosti tomu tak není, jsou mimo rámec umění v jeho vlastní, abstraktní realita. Používání fotoaparátu jako zdroj reálného obrazu, mohu vytvořit falešné iluze, které jsou považovány za naší vlastní reality,“- říká umělec o své práci.

Taner Tseylan

Slavný turecký umělec, malování ve stylu hyperrealismem a specializující se na statických snímků. Za svou práci užívá převážně akryl.

Tuna Ferit

Další turecký umělec, který hraje s přesností na tvářích lidí v portrétech. V současné době vyučuje na Fakultě Grafický design ilustrace bázi.

Olga Larionov

„Myslíte si stále věří, že nejlepší fotografie na výšku? Ty jsou velmi mýlí! „- napsal na jeho stránce autorské portréty Olga Larionov. Být interiér návrhář a architekt, Olga celý život milovala kreslit. Před několika lety, když byl fascinován hyperrealismem - detailní přenos líčen objekt, ze kterého údaje jsou, stejně jako na obrázku.

Andrew Talbot

Známý britský umělec Andrew Talbot se zabývá vzorem 15 let a od roku 2002, živí se jeho díla. Ohromující realismus a živé barvy, aby to ve stylu jednoho z nejznámějších, což ji řadí mezi nejlepší v oboru.

Armin Mersmann

Pouze jednoduchý tužku průměrné tvrdosti a papír - víc než cokoliv jiného, ​​že autor používá k práci. A ne rastushovok, kromě toho, že malé „obraz“ s prstem a břidlice drobenky vytvořit textury, dává objem a portréty obrazů - realismus. Samozřejmě, že většinu času tráví na vyrisovyvanie detaily a maličkosti, protože bez nich, bude obraz právě vlevo nedokončený, a obraz - nedokončený.

Dirk Dzimirski

Talentovaný německý umělec Dirk Dzimirsky používá ve svých dílech uhel, tužka a pastel. Jako většina géniů v umění, dílo tohoto autora zaslouží nejvyšší ocenění.

Pohlaví nosič holí

Je těžké uvěřit, ale skotský umělec Paul Cadden preferuje umění Fly Vera. Navíc vliv brilantní sovětského sochaře začíná být patrný, když se podíváte na jeho obrazech jsou velmi abstraktní. Nic temný ne: Barva Hlavním a jediným tématem přesně stejné: šedá a tmavě šedá. Neexistuje nic, co by se překvapit - jediným nástrojem autora - břidlice tužka. To je dost zprostředkovat efekt vodních kapek, které se stáli tváří v tvář na okamžik přesně. Pochyb o tom, genialita autora nemají tyto produkty v blízké budoucnosti bude poptávka v Muzeu moderního umění.

Brian Drury

Americký umělec Bryan Drury absolvoval v roce 2007, New York Academy of Art, a od té doby pracoval v žánru realismu. Medailista stanovuje americké a evropské prestižní ocenění.

Eloy Morales

Eloy Morales Romiro - španělský umělec, který má jedinečný talent detailní obraz se objeví na plátně. Autor říká o své práci: „Mám zájem o práci s realitou a odrážet se v mých obrazech, snažím se držet linii, kde realita koexistuje v přírodním stavu svého vnitřního světa. Pro mě je důležité projít obraz je moje vize věcí. Věřím v nesmírné síle představivosti a jeho nekonečné možnosti. "

Raffaella Spence

Otisky druhy Umbrie, Raphaella Spence se obrátil k vytvoření městské krajiny. V roce 2000 měla první samostatnou výstavu v Itálii, získal uznání techniky a uznávaných mnoha kritiky uměleckého média. Umělcovy obrazy jsou v mnoha soukromých, veřejných i firemních sbírek ve Spojených státech amerických, Kanadě, Anglii, Rusku, Itálii, Rakousku a Německu.

Samuel Silva

29-letý právník z Portugalska Samuel Silva dokázal šokovat a pobavit nespočet uživatelů internetu po celém světě, vytvářet a nahrávat na web s krásným obrázkem rusovlasé dívenky, která mnoho vzal fotografii.

Samouk umělec vysvětluje, že při práci na kresbách, on používá jen osm barev. „Mám osm barevných kuličková pera, na tomto obrázku jsem použil šest z nich, plus černá. Jsou to obyčejné tužky. " Ve stejné době, v závislosti na Silva, nikdy se mísí barvy: to prostě dotýká uložit více vrstev barvy, což vytváří iluzi prolnutí a iluzi s použitím barvy, kterou ve skutečnosti nemá.

Karl Brenders

Carl Brenders - světoznámý belgický umělec a přírodovědec. Pre Karl kreslí náčrtky tužkou. Pak na základě těchto skic, vytváří obraz. Pracuje se smíšenými technikami za použití kvaš a vodové barvy. Tato technika je umělec s velkou pílí a nadšením pro kreativitu zdokonaloval pětadvacet let!